中國畫用色有什么講究？中國畫的顏色和西方畫的顏色不一樣。它是以中國畫本身為主要造型手段，塑造其物理結(jié)構(gòu)。色彩，作為彌補墨的不足，起著輔助作用。在山水畫中，經(jīng)過幾千年的發(fā)展，已經(jīng)形成了良好的民族傳統(tǒng)色彩

中國畫用色有什么講究？

中國畫的顏色和西方畫的顏色不一樣。它是以中國畫本身為主要造型手段，塑造其物理結(jié)構(gòu)。色彩，作為彌補墨的不足，起著輔助作用。在山水畫中，經(jīng)過幾千年的發(fā)展，已經(jīng)形成了良好的民族傳統(tǒng)色彩規(guī)律和顯著特征。在色彩設(shè)置的過程中，能否認識自然界中不同物體的純色，是能否把握矛盾特殊性的根本問題。因此，在運用實踐中，充分利用中國畫顏料豐富的表現(xiàn)力，通過水墨與色彩的相互協(xié)調(diào)，達到相互對比和對比，使之更加豐富多彩，更具表現(xiàn)力和感染力。這是中國畫色彩的一個突出特點。

往往在中國畫的創(chuàng)作中，有時根據(jù)表達的需要，我們可以借鑒西方繪畫色彩的特點，將其融入中國畫的傳統(tǒng)色彩中，從而豐富和增強畫面的表現(xiàn)力。此時，應(yīng)適當考慮環(huán)境的變化與光照的映射關(guān)系。這是畫家長期創(chuàng)作實踐的結(jié)果，清楚地認識到色彩具有強烈的感召力。

以山水畫為例，山水畫有水墨和色彩兩種。顏色分為淺紅色、綠色和無骨，綠色景觀分為金碧、大綠和小綠三種。山水畫色彩設(shè)計方法的多樣性體現(xiàn)了山水畫色彩設(shè)計的豐富性和多樣性。再者，“畫是由色構(gòu)成的，所以要注意色不礙墨，墨不礙色。更要注意的是色彩不與色彩相干涉，比如淺紫色景觀的色彩主要是淡赭石來表現(xiàn)風景。其中，“江”是赭紅色，有時有點紫褐色。它唯一的用色方法就是用“光”字，所以被稱為“淺深紅”。

色彩攝影要注意哪些？

色彩與空間感密切相關(guān)。暖色也叫前向色，冷色也叫后褪色。一般來說，暖色會給人一種來的感覺，而冷色會給人一種遠離的感覺。為了增強畫面的空間感，我們可以選擇暖色作為前景，冷色作為背景。如果前景是冷色，背景是暖色，圖片中會有一種壓縮，同一區(qū)域的物體顏色不同，物體大小也不同。冷色也叫收縮色。暖色也叫膨脹色，所以在同一區(qū)域的情況下，冷色對象會顯得比暖色對象小，另外，淺色區(qū)域看起來比同一區(qū)域的深色區(qū)域大

顏色也有分量?？茖W(xué)實驗表明，同樣大小的黑盒子看起來比白盒子重1.8倍，因為顏色影響人的心理，低濃度的盒子看起來比白盒子重濃度越高，顏色越不鮮艷，就越重。所以穿黑色西裝會顯得很深，穿白色西裝會顯得很隨意

色彩的飽和度和明度決定了色彩的動態(tài)性。飽和度越高，色彩越艷麗，畫面就會越動感。飽和度越低，顏色越優(yōu)雅，畫面就會越壓抑。另外，即使色彩飽和度低，越動感的畫面亮度高也會給人一種活潑的感覺，所以即使是黑白照片，也要通過畫面亮度的不同來渲染情感糾偏。

在繪畫中，色彩應(yīng)該如何運用？

我不得不承認，我是一個非常性感的人，我更注重一幅畫的顏色，而不是形狀。我認為色彩本身的表現(xiàn)力足以表達情感。

但是在我開始學(xué)習繪畫的時候，我忽略了這一點。在畫了幾年之后，我在畫得很好之后才開始畫顏色。因此，它已經(jīng)被用明暗來塑造身體的習慣所束縛，所畫的顏色是固有的色彩加上素描。用我們的行話來說，沒有顏色。不懂得色彩之間的關(guān)系，不懂得冷暖之間的對比。即使面對沒有明顯物理結(jié)構(gòu)的花海，我也不知從何說起。

多年后，我走出陰影，學(xué)會了用顏色來表達。簡而言之，這是直覺，我第一眼看到的感覺。忘了身體，忘了技術(shù)，忘了色塊。第一眼進入心臟的顏色準確呈現(xiàn)。通過對比，找出大關(guān)系下的細微差別，豐富細節(jié)，塑造形狀與色彩變化的關(guān)系。你將能夠畫出充滿活力的人的作品