傳統(tǒng)手繪素描油畫會不會被高科技ps替代？生產力發(fā)展與藝術所創(chuàng)造的之間有勢必的聯系，甚至于會相互促進。最簡單的例子是青銅冶煉技術到周代空前龐大的發(fā)展，及時推動了青銅器制造技術和藝術的提高。這樣，青銅器的

傳統(tǒng)手繪素描油畫會不會被高科技ps替代？

生產力發(fā)展與藝術所創(chuàng)造的之間有勢必的聯系，甚至于會相互促進。最簡單的例子是青銅冶煉技術到周代空前龐大的發(fā)展，及時推動了青銅器制造技術和藝術的提高。這樣，青銅器的需求和技術的提升很有可能滋生了青銅冶煉的異乎尋常發(fā)展。文字載體也陡然而變，龜甲、獸骨另外載體慢慢的為青銅松蠟。

現代科學發(fā)展起來到今天，電腦信息技術和ai技術的發(fā)展是人類工業(yè)變革的又一巨作，驟然間而來的電腦繪畫、工業(yè)制圖與設計、二維動漫或三維動畫制作、電影特效等大都對現代手段最有效需要補充和反展，以至幾無代替。但如何逐漸繪畫創(chuàng)作，答案幾乎是這個可以否定的。

美術創(chuàng)作有三種可以，一是物質材料、二是表現出手段、三是創(chuàng)作者的藝術修養(yǎng)。除非拋去雕塑、建筑、工藝設計，單說繪畫，其物質材料、工具的選擇、藝術手段又是在幾千幾百年的發(fā)展過程中逐漸地粘固下來的，復又形成了固有的畫種和原始思維的基本特質。而藝術家以特殊的這類材料、某種特定的工具和基本可以的手法并且藝術表達出，依據自己的審美、審美理想和目標，又會形成自己特定的事件的表達，既形成不同的風格或流派。在這種已經完全成熟的風格形式下并且創(chuàng)作時，事先計劃的風格中是因為材料的各種性和應用的不確定性，也會自然形成可預料中的不確定性。比如潑彩或者濃墨，比如說撞彩，都有吧其不確定性，總是其特定的肌理效果，而很顯然是意料過了的藝術美感，也是電腦模擬和實物材料之間的區(qū)別。而電腦模擬以數字形態(tài)顯現出，到最后以及求實際作品呈現還要自身不打印環(huán)節(jié)，這和傳統(tǒng)也是完全矛盾離的。

從藝術創(chuàng)作、表現手段、藝術生態(tài)等方面來說，電腦繪畫脫離傳統(tǒng)藝術表現幾無可能。

如何用photoshop換物體的材質（肌理）？急~~？

先把木質的圖層拖進原圖，然后再摳圖，把把子部分摳不出來，在木質圖層上先添加圖層蒙版，你就也可以看見了把子部分是木制的了。

但這樣的圖很磕巴，還不夠，要在圖層樣式里調，廣泛的是圖層混合模式。在加強的邊緣處也有很多細節(jié)的東西，要漸漸去處理，是這里講不明白的了。

攝影師如何把看似簡單的場景拍的與眾不同？

在攝影拍攝過程中，經常會沒有要求拍的的畫面要要能做到：簡約而不簡單的，意思那是元素要簡約，但怎樣表達的主題內容要深刻之，不然的話，就絕對無法引起觀者的共鳴。

那就，要如何才能把看似簡單的場景拍得眾不同呢？以下是我的一些想法，分享給大家，皆有可能：第一：可以找到眾不同的角度

有些簡單的場景，完全不同的人拍出的效果是一樣的，有的人拍不出來的照片很有創(chuàng)意，但有的人拍進去卻很像是。所以我，我們可以仔細仔細觀察，多找?guī)讉€角度取景，很有可能會有能出彩的效果。

第二：用特寫的拍出眾不同

當我們把鏡頭西面被拍對象的時候，用特寫的，拍出拍攝對象的質感，在內本身的肌理效果。比如說我們偶爾會比較喜歡拍攝拍攝人的物管特寫，也可以身體的某一個局部，拍出來始終能使得觀者的視覺。

第三：句子修辭光影顯現出拍出眾不同

如果才發(fā)現場景簡單，我們也可以運用光照拍攝好對象，連成非常漂亮的影子，比如大家都明白了手在光照下，是可以做很多動物剪影。攝影確實是也可以又巧妙的運用光影，拍出眾不同的照片。

第四：利用道具加強拍出獨一無二

外景拍攝時我們這個可以借用一點道具，增加場景的趣味性，.例如在拍攝拍攝花卉的時候，是可以用噴水的，將水噴在在花朵上，拍進去晶瑩剔透的感覺。

第五：擅于拍攝好工具的特殊效果拍出獨一無二

.例如我們常常覺得利用焦外虛化的來線條清晰主體，背景也可以拍出特別的光斑效果。利用滿門可以把流水拍得像布一樣，也是可以把馬路上跑的車燈拍成藍色的運動軌跡，等等。

肯定，要把簡單的場景拍得眾不同，方法很多，希望能大家需要補充。

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