自媒體影視領(lǐng)域好發(fā)展嗎？收入怎么樣？簡單感謝在這里我能為我回答一這個問題，讓我指揮你們在一起走出這個問題，現(xiàn)在讓我們一起探討再看看。晚上好，感謝聚會邀請！說確實的，行行出狀元，沒說哪個領(lǐng)域發(fā)展好與不好

自媒體影視領(lǐng)域好發(fā)展嗎？收入怎么樣？

簡單感謝在這里我能為我回答一這個問題，讓我指揮你們在一起走出這個問題，現(xiàn)在讓我們一起探討再看看。

晚上好，感謝聚會邀請！

說確實的，行行出狀元，沒說哪個領(lǐng)域發(fā)展好與不好，不在乎你是否最擅長而己，而最重要的還是堅持，別四天打網(wǎng)兩天曬魚。

至于，別隨大流似的做個你不感興趣的領(lǐng)域，發(fā)現(xiàn)自己某個領(lǐng)域閱讀量多，點擊量大就盲目地的先去做，最后會不償失，反到實在是浪費了時間。

個人個人建議：

一、是需要暗忖下自己擅長哪個領(lǐng)域？

二、擅長的領(lǐng)域在整個自媒體上的份額大不是很大，如果不是份額很大，見意也可以數(shù)次，要是份額較小，這樣你必須的是創(chuàng)新和改革，做到對比上別出一格。

三、難在堅持，短中期很可能見效不的確，但是好好堅持你就會發(fā)現(xiàn)另大片天地。成長與發(fā)展全是有階段性的。

第一階段：胡亂摸索期，是對某領(lǐng)域剛外界，練熟會有些難度。

第二階段：適應(yīng)適應(yīng)期，基本操作正在熟悉，應(yīng)用上在的生疏。

第三階段：發(fā)展起來期，完全可以發(fā)揮到某領(lǐng)域的強項，活學(xué)。

如果能持之以恒的堅持，定然會順利，謝謝啊相邀！

我是珉豬仔的讀后感

在以上的多多分享，關(guān)于這個問題的解答是個人的意見與建議。我我希望我彼此分享的這個問題在解答能解決大家。在這里同樣的也我希望大家都能夠很喜歡我的分享，我在家要是有更好的關(guān)於這個問題的解答，還望分享分享評論不出來聯(lián)合起來討論這個話題。

現(xiàn)在學(xué)習影視方面的技術(shù)有前途嗎？

我是編劇，這個問題我來能回答。去學(xué)習影視方面的技術(shù)，前途是有的。我個人覺得，必須，要定個方向和目標。技術(shù)有多種，如，攝像（攝影），后期剪輯、音樂、燈光、美術(shù)、道具、化妝、等等。要符合自己的興趣愛好，加強自身的優(yōu)勢，定好方向，目標，再去去學(xué)習。而又不是盲目相信亂罵，什么都懂，轉(zhuǎn)成什么都不專。先要專一行（門），接著再學(xué)習實踐更多同行的知識和技術(shù)，如一個能拍（拍的）又能剪（畫面剪輯）的人，應(yīng)該是一個人才。

是可以從專業(yè)的學(xué)校通過去學(xué)習。也這個可以自學(xué)（過程就艱難了些）。其實，也有幸運兒，如，能跟到一個好導(dǎo)演，進入到個好劇組，能拜到師傅（或老師），那樣就更容易些。

感謝別人交流，互相學(xué)習。

我想傳承中國戲曲文化，需要做什么？

感激邀請！如果要封印戲曲文化！簡單的了解戲曲！

戲曲主要是由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種相同藝術(shù)形式綜合而成。它起源于各種歌舞，是一種文化歷史悠久的偏文科類舞臺藝術(shù)樣式。經(jīng)過漢、唐到宋、金才自然形成比較好求完整的戲曲藝術(shù)，它由文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技和表演藝術(shù)綜合考而成，約有三百六十多個種類。它的特點是將眾多藝術(shù)形式以一種標準聚合在一起，在約定具備的性質(zhì)中能夠體現(xiàn)其各自的個性。的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇并名為世界三大古老的東西的戲劇文化，經(jīng)由長期的發(fā)展演化，已形成了以“京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇”五大戲曲劇種為核心的中華戲曲百花苑。戲曲劇種種類眾多，據(jù)統(tǒng)計，各民族地區(qū)地戲曲劇種約有三百六十多種，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計。其它比較著名的戲曲種類有：昆曲、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、晉劇、漢劇、河北梆子、河南墜子、湘劇、黃梅戲、湖南花鼓戲等。

歷史上率先使用戲曲這個名詞的是宋劉塤（1240-1319），他在《詞人吳用章傳》中做出“永嘉戲曲”，他說的的“永嘉戲曲”，那是后人所說的“南戲、“戲文”、“永嘉雜劇”。從近代王國維又開始，才把“戲曲”用來作為傳統(tǒng)戲劇文化的通稱。,

戲曲是傳統(tǒng)藝術(shù)之一，劇種林林總總感覺有趣，表演形式歡歌載舞，有說有唱，有文有武，集“唱、念、做、打”于一體，在世界戲劇史上唯一獨樹一幟，其主要特點，以集傳統(tǒng)古典戲曲藝術(shù)大成的京劇為例，一是反串（越劇中則最常見的一種為女扮男）；二是再劃分生、旦、凈、丑四大行當；三是有夸張性的化裝藝術(shù)--臉譜；四是“行頭”(即戲曲服裝和道具)有基本固定不動的式樣和規(guī)格）；五是利用“程式”通過表演。民族戲曲，從兩漢的俳優(yōu)、漢代的“百戲”、唐代的“參軍戲”、宋代的雜劇、南宋的南戲、元代的雜劇，等到清代地方戲曲空前繁榮和京劇的形成。

唐代文學(xué)藝術(shù)的繁榮，是經(jīng)濟一定高度發(fā)展的結(jié)果，進一步促進了戲曲藝術(shù)的另開爐灶，并給戲曲藝術(shù)以豐富的營養(yǎng)，詩歌的聲律和敘事詩的成熟給了戲曲確定性影響。音樂舞蹈的昌盛，為戲曲提供給了最財力支撐的表演、唱腔的基礎(chǔ)。教坊梨園的專業(yè)性研究，正規(guī)化訓(xùn)練，提高了藝人們的藝術(shù)水平，使歌舞戲劇化歷程減慢，產(chǎn)生了一批用歌舞演故事的戲曲劇目。

戲曲到了明代，傳奇經(jīng)濟的發(fā)展站了起來了。明代傳奇的前身是宋元時代的南戲（南戲是南曲戲文的簡稱，它是在宋代雜劇的基礎(chǔ)上，與南方地區(qū)曲調(diào)特點而發(fā)展起來過來的一種發(fā)展迅猛的戲劇形式。溫州是它的發(fā)祥地）。南戲在體制上與北雜劇相同：它不受四折的限制，經(jīng)由文人的加工和提高，這種一開始夠嚴整的短小戲曲，再一次都變成也很發(fā)下的中短篇劇作?；蛘吖涣说玫摹杜糜洝肥且徊坑赡蠎蛳騻髌孢^渡的作品。這部作品的題材，來源于民間傳說，也很求完整地外在表現(xiàn)了一個故事，但是有是有的戲劇性，曾被被譽為“南戲中興之祖”。

明代中葉，傳奇作家和劇本成批涌來，其中成就最大的是湯顯祖。他一生寫了許多傳奇劇本，《牡丹亭》是他的代表作。作品是從杜麗娘和柳夢梅死生離合的故事，歌頌了反對封建禮教，追求愛情愛情，要求個性大連解放的還手精神。作者給愛情以起死回生的力量，它能夠戰(zhàn)勝了封建禮教的束縛，取得了最后勝利。事實上，在當時封建禮教牢固統(tǒng)治的社會里，是有宏闊的社會意義的。這個劇作開山之作三百年來，始終給予讀者和觀眾的喜愛，等到今天，“閨塾”、“驚夢”等片斷還亢奮在戲曲表演的舞臺上。16世紀明朝中葉，江南興起之時了昆腔，涌出了《十五貫》、《占花魁》等戲曲劇目。這一時期受農(nóng)民熱情的戲是再產(chǎn)生于安徽、江西的弋陽腔，昆腔受封建上層人士的歡迎。

明后期的舞臺，開始不流行以演折子戲為主的風尚。所謂的折子戲，是指從做事有規(guī)劃的全本傳奇劇目中摘選出的出目。它只不過是全劇中相對獨立的一些片斷，只不過在這些片斷里，場面精彩點，唱做俱佳。折子戲的脫穎而出，是戲劇表演藝術(shù)狂猛發(fā)展的結(jié)果，又是時間與舞臺反復(fù)漂洗的必然。觀眾在清楚劇情之后，便可歡樂地地去欣賞折子戲的表演技藝了?！赌档ねぁ分械摹盀I河公園”、“驚夢”，《拜月亭記》中的“踏傘”、“拜月”，《玉簪記》中的“琴挑”、“追舟”等眾多的折子戲，已曾經(jīng)的觀眾愛看、耐看的精品。

明末清初的作品多是寫群眾心中的英雄，如穆桂英、陶三春、趙匡胤等。這時的地方戲，要注意有北方梆子和南方的皮黃。京劇是在清代地方戲一定高度繁榮的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的。在同治、光緒年間，會出現(xiàn)了名列三甲“同光十三絕”的第一代京劇表演藝術(shù)家及不同流派的宗師，標志著京劇藝術(shù)的成熟與興旺。不久京劇向全國經(jīng)濟的發(fā)展，特別是在上海、天津，京劇下一界具有越來越廣泛影響的劇種，將的戲曲藝術(shù)推進到一個新的高度。

的原因明代的傳奇這種戲劇樣式始終代代延續(xù)至清代，故又被人習慣地被稱明清傳奇。明清傳奇在形式上承襲南戲體制，且十分較為完善。一個劇本，大都僅有30出左右，常分為上、下兩部分；作家還而且注意結(jié)構(gòu)的十分緊湊和科渾的層層推進。傳奇的音樂都是采取的措施曲牌聯(lián)套的形式，但比南戲有所發(fā)展中，一折戲中不再遠遠超出一個宮調(diào)；曲牌的多少，也取決劇情的需要；所有登場的角色都可以演唱。

明清傳奇包括各大的地方聲腔。其中流傳廣泛、最有貢獻的是昆山腔和弋陽腔。昆山腔經(jīng)過嘉靖時期的魏良輔（生卒年不清）的改革，創(chuàng)派了很委婉非常的細膩、標準的普通話綿長的“水磨調(diào)”，都講究宇清、板正、腔純。將弦索、蕭管、鼓板三類樂器合在一起，建立起了規(guī)模求完整的樂隊伴奏。而一出《浣紗記》的演出，使昆山腔通過舞臺的光大觀音信仰，下一界全國性劇種。出現(xiàn)在江西的弋陽腔則主要注意不流行于民間，由江湖戲班演出會，每廣泛流傳到狼藉一片，即特點當?shù)氐恼Z言和民間音樂，演化為地方化的聲腔。弋陽腔你不管弦伴奏，僅以鑼鼓為節(jié)奏，歌腔，按結(jié)構(gòu)徒歌、幫腔的形式，通俗性、民間性和不太注重演出效果是它的特色。它與昆山腔精致典雅、清細的風格，不能形成戲曲內(nèi)部的兩種相同走向。明代戲曲經(jīng)過長期的舞臺實踐，角色分工越來越細薄。例如昆山腔就有12個角色，主角不僅正生、福壽迎年，凈、丑也不單單是調(diào)笑了。

怡然自得我也最愛風！那么想圣物戲曲文化需怎摸進行呢？

戲曲作為一種文化產(chǎn)品，戲曲的傳承發(fā)展肯定最需要觀眾，前提是要有不滿足觀眾需求的高質(zhì)量產(chǎn)品，戲曲藝術(shù)才能我得到更好的發(fā)展。而時代不同、南大陸甚至連民族差別，社會公眾的需求也不盡相同。與此同時時代發(fā)展，人們生活水平提高，娛樂越加更加多元化，戲曲受到了各方?jīng)_擊。特別是改革開放40年以來，戲曲團體制發(fā)生了什么變化，相同劇種合并，齊齊再進入市場經(jīng)濟。戲曲人才缺失，戲曲教育難以繼續(xù)開展。戲曲不光要記憶傳承發(fā)展中，合理借鑒歷史和國內(nèi)外戲曲發(fā)展的現(xiàn)狀善加創(chuàng)新;更要如此重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)特別是更易被忽視的地方戲曲的保護，可以找到一條更促進戲曲發(fā)展的道路。

但，戲曲文化傳承創(chuàng)新工程無疑是時代的急迫需求。不僅是當下社會發(fā)展的需要，確實是國家構(gòu)建文化軟實力、利用文化強國的會導(dǎo)致戰(zhàn)略需要。

戲曲文化本身國際傳播能力，能講好故事，概因其獨一無二的理念、神韻。

中華文化融入世界文化之林，是一個重大的事情又嚴峻的、既是當前又是長遠考慮的任務(wù)。過去或目前，我們輸出的多是沒有創(chuàng)新的傳統(tǒng)文化，有的甚至導(dǎo)致組織文化深入交往的巨大逆差。要使戲曲文化更有特色地走向全球，必須創(chuàng)新發(fā)展。用古裝形式的戲劇當時的社會現(xiàn)代精神，或者用在現(xiàn)代形式演繹出來古裝戲劇，這樣的創(chuàng)新更能態(tài)度出戲劇美學(xué)的精髓，能吸引一些外國人知道一點和發(fā)自內(nèi)心的熱愛文化。

在戲曲表演層面，更能向外國人展示展示文化。在這里，演員是劇中人和觀眾之間的中介角色，在扮演角色前要在長時間“文化傳播者”戲劇情境和角色性格想體驗、訓(xùn)練，最終在戲劇里借用豐富的表現(xiàn)手段——行當?shù)南到y(tǒng)程式，傳達聲音。

戲曲文化還可以不實現(xiàn)方法與其他戲劇體系的融合而成事，即：一系列學(xué)習拓展傳統(tǒng)戲曲的行當譜系，依據(jù)什么對外文化交流的需要，用傳統(tǒng)審美標準特色和在現(xiàn)代精神相結(jié)合，可以找到一條文化走向世界的捷徑。

戲曲充當咱們的傳統(tǒng)文化，也才是軟文化應(yīng)該走出門，應(yīng)該圣物，更應(yīng)該要創(chuàng)新。個人見解祝你好運吧！