網(wǎng)友解答: 中國畫到底要不要素描？或者說，素描是不是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)？這句話差不多討論了一個世紀(jì)，到現(xiàn)在仍然沒有討論清楚，因為贊同和反對中國畫運用素描關(guān)系的人，幾乎各占一半，誰也說不服

中國畫到底要不要素描？或者說，素描是不是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)？這句話差不多討論了一個世紀(jì)，到現(xiàn)在仍然沒有討論清楚，因為贊同和反對中國畫運用素描關(guān)系的人，幾乎各占一半，誰也說不服誰，所以，中國畫自從20世紀(jì)初期受到西方繪畫影響后，依然跟素描保持著若即若離的關(guān)系。

頭像素描

以個人的認(rèn)識來說，“素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”，這句話不完全正確。這句話從本質(zhì)上是以西方繪畫的標(biāo)準(zhǔn)來審視和要求中國畫的，有綁架中國畫創(chuàng)作方式和審美趣味的意味，到頭來，只會讓中國畫越來越接近西畫，從而喪失中國畫的獨特性。

什么是中國畫的獨特性？想必長期從事國畫創(chuàng)作的人都很清楚。

工筆人物畫

一是寫意精神。

中國畫早在2000多年前就形成了比較完善的理論體系，有“應(yīng)物象形”一說，而沒有“造型”一說。應(yīng)物象形在中國畫里還不是主要追求目標(biāo)，中國畫最重要的藝術(shù)追求是“氣韻生動”和“骨法用筆”。

肖像素描

意思是說，中國畫從來都是以書法用筆入畫，描繪出物象的大概輪廓和質(zhì)感，追求物象的神韻，提煉出物象的精氣神，進而完成對畫面形而上的意境格調(diào)的表達，而不是追求造型準(zhǔn)確，形象逼真等方面的元素。

大寫意國畫

二是構(gòu)建筆墨的獨立生命力。

這一點還跟造型有關(guān)。因為中國畫的筆墨和形象是融為一體的，在對層次感的表達上，是依靠筆墨的深淺、輕重、干濕等用墨方法來展現(xiàn)，是一種二元辯證關(guān)系，如果重視了造型的準(zhǔn)確，勢必要淡化筆墨的韻味和線條的骨力，繼而喪失掉筆墨本身的涵義。

西畫在誕生之初，跟中國畫的審美觀完全不同，追求真實感是它的基本理念，這就需要畫家再現(xiàn)生活中物象的真實原貌，造型的真實，光影關(guān)系的真實，色彩的真實，都是油畫家必須遵循的原則。

靜物素描

目前，美術(shù)學(xué)院教育出來的學(xué)生，在畫國畫時，往往忽略了中國畫原有的審美標(biāo)準(zhǔn)，用西畫技法和思維來創(chuàng)作國畫，更進一步說，他們是在拿素描方式畫國畫，這樣創(chuàng)作的最大好處是，可以讓國畫更容易被西方人接受和認(rèn)可，因為西方人可以看懂它們。

最大壞處是，讓國畫的傳統(tǒng)趣味越來越弱，越來越喪失了純正的根脈。

沒錯，素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。

素描不僅僅是一種繪畫手段，還是一整套觀察客觀事物內(nèi)在結(jié)構(gòu)外在動態(tài)的科學(xué)方法。尤其是以寫實為主的藝術(shù)形式，素描是重中之重！即使像畢加索畫抽象的，年輕時素描基本功也是很好的。

古代的中國畫家不畫素描，那是當(dāng)時沒有這種科學(xué)的訓(xùn)練方法。從藝術(shù)的表現(xiàn)力來說，中國畫不弱于西方藝術(shù)，甚至在藝術(shù)境界上還有高出西方的地方。但不可否認(rèn)，古代的人物畫以及雕塑，從寫實的角度來看，差太多了。